Nesta entrevista, o cofundador Payden Hilliard investiga profundamente a notável história de Austin Davis. Um vislumbre do porquê o nome de Austin está gravado na própria estrutura da música de adoração moderna!
Payden: Acho que para mim é a pergunta número um. Quero dizer, então você cresceu no Havaí. Quanto tempo você esteve lá?
Austin: Nasci e cresci em Maui, Havaí. E morei lá por 17 anos. Só até eu terminar o ensino médio.
Payden: Isso é muito mais longo do que eu pensava.
Austin: Sim. Toda a minha infância.
Payden: Sim, e então em sua adolescência crucial.
Austin: Sim. 100%. Depois do ensino médio, mudei-me para Dallas. Morei lá por três anos e estou em Nashville há 11 anos.
Payden - Então, crescer no Havaí até os 17 anos. Como se isso fosse uma loucura. Como era a cena musical no Havaí?
Austin: A cena musical é principalmente reggae ou, como o reggae de estilo insular, que seria como o local do Havaí, nós o chamamos de Roots, o que é completamente diferente da música Roots, você sabe, em estados como o Lower 48. A música Roots é como um versão do reggae específica da ilha. Parece muito semelhante. É meio que cantado de maneira um pouco diferente. E então há o reggae e há uma espécie de música tradicional havaiana, ou tipo, música tipo coral, em havaiano. Mas fora isso não há realmente uma cena musical. Havia um grupo de nós, um grupo muito pequeno de crianças que encontraram o caminho para o rock and roll no ensino fundamental e médio e eu estava em algumas bandas com alguns de meus amigos. E havia um show por ano que uma igreja fazia e que era o único show de rock. E era sempre a mesma banda que era a atração principal e você tinha sorte se sua pequena banda local abrisse para eles, porque essa era a única vez que você veria o rock acontecer. E então sim, era muito pequeno. E honestamente, você realmente não se encaixava se gostasse desse tipo de música. Mas sim, a cena musical era triste. E acho que é por isso que, quando criança, eu sabia desde muito cedo que queria tocar música e sabia que não conseguiria fazer isso ali. Então sempre tive o sonho de ir a algum lugar onde pudesse fazer música.
Payden: Ah, isso é loucura. Sim. Então, de certa forma, gostar de música - mesmo que você esteja vivendo no paraíso e seja sua casa, você sentiu que a música - era quase uma espécie de fuga para você sair e sonhar.
Austin: Sim, quero dizer, você está crescendo no paraíso e sim, você meio que sabe disso, mas meio que não, você sabe - a grama é sempre mais verde em alguns aspectos. E então adorei visitar o continente. Adorei ir a qualquer lugar fora da ilha porque é um lugar tão pequeno e, embora seja incrível, pensei que havia muito mais para fazer fora dele. Pelo menos para mim, pessoalmente, a música parecia um caminho para fazer isso. Como quando eu via músicos que admirava, eles moravam em Los Angeles ou moravam em Nashville ou moravam em Nova York ou Boston. Como queiras. Eu estava tipo, é onde moram os músicos de verdade, sabe? E então eu simplesmente associei essas cidades onde você poderia ser um músico profissional, e eu simplesmente sabia que precisava fazer isso. Então sim, sempre foi isso. Sempre foi uma fuga. Esse era o meu lugar para sonhar.
Payden: Sonhe com o sonhador. Isso é muito legal. Acho que essa é a beleza da música. Apenas, você sabe, leva você para um lugar diferente, seja fisicamente ou mentalmente, você sabe.
Austin: Totalmente.
Payden: Dito isso, você mencionou que havia um show de rock uma vez por ano. Tipo, quem foram os bateristas e os sons que inspiraram sua forma de tocar. Do que você tiraria?
Austin: Bem, em geral, sinto que tive uma educação bastante eclética. E honestamente, o que me atrai agora é tão eclético. Qualquer coisa, desde hardcore até funk, r&b. Eu cuido de tudo isso. Sim, mas quando criança, na maior parte do tempo, eu não tinha permissão para ouvir muita música não-cristã. Meus pais eram pastores de uma igreja. E então eu cresci ouvindo tudo o que estava acontecendo no final dos anos 80, início dos anos 90 na música cristã. Você sabe. Como se a música de adoração, tal como existe agora, não existisse realmente. Houve uma espécie de nova onda desses artistas que cantavam músicas como Andre Crouch, e bem, ele não era novo nos anos 90. Ele já existia há algumas décadas, mas para mim ele era [novo]. Mas ainda assim, ainda estamos cantando suas músicas. E, sim, havia coisas assim. Então isso meio que caiu, como aquele mundo gospel. E meus pais usaram discos de Kirk Franklin e discos de Fred Hammond e então eu naturalmente estava ouvindo essas coisas desde o início. E foi por isso que meu pai foi atraído. E foi ele quem realmente começou a me ensinar música. E comecei a tocar piano e então - ele é pianista - eram essas coisas que eu estava ingerindo. Também havia um pouco da Motown acontecendo, onde havia Marvin Gaye e Tammi Terrell, e coisas assim, então eu estava absorvendo essas coisas. você sabe? Comecei a tocar bateria aos 11 anos. E isso foi antes, acho que foi um despertar musical para mim - até no que diz respeito a ouvir, não apenas a tocar. E eu comecei, cara. Não sei em que série eu estava, mas sei que por volta da terceira ou quarta série me deparei com o disco Supernatural do DC Talk, ou meu primo me mostrou ou algo assim. E honestamente, essa é a primeira vez que me lembro de ter ouvido - o que é engraçado de se pensar agora, já que DC Talk é uma banda de rock, mas na época, eu não tinha ouvido muito rock and roll de qualquer tipo e havia muito desse álbum tem guitarras pesadas e bateria intensa e eu fiquei tipo, atraído por isso. Eu simplesmente fui sugado. Eu pensei, o que é isso? Sinceramente, acho que tinha uma daquelas fitas VHS WOW que continha vários videoclipes. Talvez tenha sido isso que me atraiu também. De qualquer forma, estou fazendo desta uma resposta longa. Mas isso foi meio que o começo para mim. Mais ou menos como- ah, o que é esse rock e então eu lembro que um garoto da quarta série me mostrou Relient K e essa foi a primeira vez que ouvi música pop punk, pelo menos, que eu sabia que estava ouvindo como se fosse o primeiro disco deles. E eu adorei muito. Fiquei obcecado. Sim, foi só mais tarde que comecei a me aventurar em, você sabe, música fora da música sacra, onde eu estava começando a gostar, a entender quem eram os músicos e a Internet estava se tornando mais uma coisa que me faz soar Realmente velho. Mas a internet e o YouTube eram novos. E alguém me mostrou o Blink 182 - ou eu ouvi suas músicas como em um filme ou algo assim - e provavelmente era tipo All The Small Things ou First Date ou algo assim em um filme e eu pensei, essa é a melhor música que eu' já ouvi na minha vida. E a bateria. Não houve registros de que a bateria soasse assim. Então, de alguma forma, descobri quem era Travis Barker e lembro que meu amigo disse: Cara, existe um site chamado YouTube e você pode assistir quantos vídeos de Travis Barker quiser. Eu nem sei quantos anos eu tinha. Eu provavelmente estava na quinta ou sexta série. E estou começando a tocar bateria. Então a resposta curta é que Travis Barker foi um grande - provavelmente a primeira pessoa como um baterista famoso que posso imaginar - que teve uma influência direta sobre mim. Eu também poderia dizer que provavelmente minhas primeiras influências, mesmo antes disso, foram apenas os caras da minha igreja. Sim. Porque comecei quando tinha 11 anos. Tipo, talvez houvesse dois ou três caras que eram bateristas bastante consistentes, e eles eram ótimos bateristas na minha igreja, e aprendi muito com eles. Então eu tenho que gritar para aqueles caras que fazem parte da minha igreja. Honestamente, eles fizeram de mim quem eu sou, ainda mais do que muitos bateristas famosos que tocaram em discos. Foram eles que me ensinaram o verdadeiro tipo de coisa “é assim que se faz” e “isto não é como se faz”. Sim, isso também é bom. Sim, Travis é uma grande influência. Fiquei meio obcecado e o Blink ainda é uma das minhas bandas favoritas de todos os tempos. Eu simplesmente admiro alguém que tem tanta longevidade e é um nome conhecido como baterista. E sim, apenas como uma personalidade sem realmente ter personalidade. Ele não é barulhento, mas seu toque é alto o suficiente.
Payden: Sim, eu diria que vocês dois têm o mesmo comportamento. Como se vocês dois estivessem tranquilos, você sabe. Vocês dois são equilibrados e muito tranquilos, mas quando você pega o kit, você simplesmente rasga e é tipo, ok, aí está ele.
Austin: Mas sim, ele seria enorme. Há tantos caras. À medida que fui crescendo, comecei a gostar muito de rock mais pesado e de Underoath, então Aaron Gillespie foi uma grande influência para mim por um longo tempo. Acabei de aprender aqueles discos do Underoath o melhor que pude. E, você sabe, eu estaria mentindo se dissesse que ainda não trabalho muitos desses preenchimentos e coisas como o que faço agora, mesmo que eu não toque nada parecido, ou esse tipo de música muito frequentemente, mas sim, acho que esses eram definitivamente alguns dos caras. Quero dizer, foi só quando surgiram caras como John Blackwell que eu costumava assistir muitos vídeos - ele tocava para Prince. Eu simplesmente adorava a maneira como ele tocava e costumava assistir aos vídeos de Steve Gadd o tempo todo, embora não tocasse nada como Steve Gadd e nunca tocaria nada como Steve Gadd. Eu simplesmente pensei que esse cara fosse o maior baterista de todos os tempos. Sim, eu o amo. Adoro assistir Buddy Rich como adoro a paixão como qualquer jogador que jogou com muita paixão. Eu simplesmente amo isso.
Payden: Jogando e pingando de suor.
Austin: Sim, como se eu gostasse da mentalidade animal, especialmente quando criança. Era como se a bateria fosse a coisa mais angustiante e provavelmente foi isso que me atraiu para o rock and roll forte. Mas direi que a última e provavelmente a pessoa mais influente na minha bateria provavelmente seria Steve Jordan. Isso não aconteceu até eu ter mais de 20 anos. Depois que me formei no ensino médio, eu realmente mergulhei em todo o catálogo de John Mayer. E depois que vi o DVD Where The Light is, eu meio que quis modelar tudo com base naquele cara. Mesmo sabendo que eu era basicamente um baterista de rock, que talvez tivesse algum groove, tipo, eu realmente queria descobrir como me acostumar com o groove como aquele cara e tocar com tanto- como você chama isso- tipo apenas contenção. E ele parecia o músico mais maduro para mim. E eu admirei isso. E eu acho que na época eu era novo em Nashville, e sabia que esses são os caras que são pagos para tocar bateria. Os caras que conseguem ter moderação, não os caras que batem os pratos o mais forte que podem. E tudo isso - de alguma forma, descobri como fazer as duas coisas. Mas sim, acho que foi aí que minha virada estranha [aconteceu] - quando eu meio que me aprofundei nessa abordagem descolada, espero que mais madura, para escrever, tocar e acelerar, honestamente. E então sim, Steve-Steve é provavelmente meu baterista favorito de todos os tempos. Eu simplesmente amo sua abordagem. Eu tento me mover como aquele cara.
Payden: Fantástico. Tudo bem, Travis Barker e agora Steve Jordan são inspirações. Então, você já teve vários kits em seu arsenal, mas qual é o que você tem há mais tempo. Diga-me como isso aconteceu e por que isso é especial e por que você o manteve todos esses anos?
Austin: Sim. Então é um brilho Ludwig Champagne de 1968. Eu esqueço que tipo de kit é, como grandes batidas ou novas batidas ou algo assim. Os verdadeiros bateristas sabem como são chamados. Eu simplesmente nunca fiz a pesquisa. Honestamente, acho que sim, voltando atrás, acho que a verdadeira [resposta é que] eu nunca tive um kit enquanto crescia. Meus pais me compraram uma que eu implorei, que era uma bateria que custava 500 dólares. E eu pensei, se você ganhar isso no meu aniversário, então não precisa comprar mais nada para mim. Você não precisa me dar nada no Natal, pois eles não me deram nada no Natal. Mas eles me deram esse kit. Eles não me compraram pratos ou hardware. Então, na verdade, nunca consegui configurá-lo ou tocá-lo. De qualquer forma, acabei levando para minha igreja. Eu não tinha um kit enquanto crescia e mesmo quando comecei a tocar e fazer turnês, fiquei muito tempo sem um kit e o MD dizia, ei, você precisa comprar uma bateria. Então, alguém que eu conhecia tinha essa Pérola, uma Pérola de baixo nível, visão Pérola, eu acho. E veio com casos. Então joguei isso por muito tempo. Não me lembro se eu tinha outro kit entre aquele e o Ludwig, mas estava brincando com esse kit prateado de visão brilhante porque era tipo, isso é tudo que eu podia pagar. Alguém me deu um bom acordo sobre isso. Mas quando eu era criança, tinha cerca de 12 anos, fui passar o verão com meus avós em Illinois e meu tio tinha um champanhe vintage que Ludwig montou em sua casa e estava meio surrado, mas eu estava tipo um baterista novo, como eu, que tocava há cerca de um ano e me achava muito bom.
Eu ia para a casa do meu tio e tocava o tempo todo. Eu apenas pensei que era um tambor legal. Eu não sei se pensei muito nisso, exceto que parecia legal. Sim, e acho que parte dessa obsessão, que mais tarde se tornou uma obsessão por baterias vintage ou baterias com aparência vintage, era que meu filme favorito é That Thing You Do. Para quem não sabe é sobre um baterista dos anos 50 ou 60. Acho que são os anos 60 e ele tem todos esses kits legais. Assim como na primeira cena do filme ele arranca essa manta desse Slingerland vintage e é uma madeira natural e é simplesmente linda. Quando criança, eu era assim: essa é a bateria mais doentia que já vi. Então, quando ele fica rico e famoso no filme, ele ganha um novo Ludwig. De qualquer forma, sim. Acho que foi daí que veio isso. Eu estava meio apaixonado por isso. E de qualquer forma, conforme fui ficando um pouco mais velho, comecei a levar a bateria mais a sério e, eventualmente, comecei a fazer turnês quando tinha cerca de 17, quase 18 anos, e sempre que via meu tio, eu dizia, sim você ainda tem esse kit em sua casa. Ele sempre foi como se não fosse me dar isso. Ele conseguiu isso nos anos 80 e aprendeu a tocar bateria. Ele disse, essa é a minha bateria e eu pensei, bem, deixe-me saber se você quiser se livrar dela. Então, quando comecei a turnê, alguns anos depois, comecei a incomodá-lo novamente com isso. Comecei a gostar muito de baterias vintage. Eu finalmente tinha saído daquela era da bateria customizada, você conhece a era emo muito legal, como se todo mundo tivesse uma bateria customizada espalhafatosa, que eu finalmente comecei a amadurecer e perceber que, ah, talvez aquele kit que meu tio tem em Illinois seja realmente doente. E eu, ah, sim, comprei outro Ludwig vintage. Faz um tempo que esqueci que tinha esse kit. Ah bem. É uma espécie de tinta de madeira natural que troquei nos últimos anos, mas, hum, então eu já tinha uma, mas pensei que o champanhe Sparkle é o acabamento final para mim e então tive essa gravação ao vivo chegando com Kari e Eu realmente queria jogar esse kit, então entrei em contato com ele no Facebook e pensei, ei, você quer se livrar desse kit? Como se eu comprasse de você. E ele disse se você pudesse dirigir até aqui e pegá-lo como se fosse seu. Bem, ele era como se fosse meu. Mas você pode usar e ele disse que você pode pegar desde que nunca venda, tipo se você quiser se livrar dele, você tem que me devolver, então essa ainda é a condição. Mas então sim, literalmente eu e minha esposa fizemos as malas, dirigimos para Illinois, entramos no sótão dele, estava lá sob uma grande bandeira americana e estava empoeirado. E sim, eu dirigi seis horas para buscá-lo e voltei para casa. Limpei tudo, tive que colocar argolas novas. Pedi a alguém em Forks que construísse novos aros para ele. Bem, na verdade, eles restauraram aros antigos, então tudo ainda é vintage. Eu tive que conseguir um monte de alças novas para isso de qualquer maneira. Eu realmente trabalhei nisso e o deixei pronto para a gravação ao vivo e esse tem sido meu kit básico por muito tempo. É realmente especial que seja da família e esse é meu kit e tamanhos favoritos. Sim, meio que foi comigo para todos os lugares. Eu o levei para a estrada por muitos anos, embora a maioria das pessoas não levaria um kit vintage como esse para a estrada. Eu fiz e pensei que queria jogar essa coisa. Sim, é muito especial para mim. Parece bom. Isso parece bom.
Payden: Ainda está em busca daquele tom de chão de 14 polegadas correspondente?
Austin: Ah, sim, passei muito tempo procurando um piso ou rack de 14 polegadas e um de 18 polegadas. Mas esses são tão difíceis de encontrar e raros porque não eram muito produzidos nos anos 60. Você pode encontrar 14's, mas não consegue encontrar rack tom 14's, o que é bom. Sim. Eu meio que desisti da caça, para ser sincero, mas ela está lá. Eu estou tipo, talvez eu consiga um kit com tons menores ou algo assim.
Payden: E você acabou conseguindo.
Austin: Sim.
Payden: Eu gosto de “mantenha isso em família” e tipo, sim, quero dizer, não há nada melhor do que uma espumante de champanhe, Ludwig dos anos 60 - você simplesmente não pode vencer essa época. Você não pode vencer esse estilo. Como se eles simplesmente fossem perfeitos. Todos eles são especiais e por si só já são um som tão icônico, é o som que todos conhecemos há muito tempo. E então é tipo, sim, esse é o seu som também. É incrível que você tenha ido buscá-lo para uma gravação da Kari, porque essa era na verdade minha próxima pergunta; como você conseguiu esse show? Então você se mudou do Havaí para Dallas? Foi por causa da conexão com Kari? Ou foi só por capricho e aí você sabe…?
Austin: Sim, então continuo prolongando essas longas histórias. Meu sonho sempre foi estar em Nashville. Eu queria ir para a escola de música. Eu queria ir para Belmont. Eu visitei Nashville várias vezes no ensino médio e fiz o teste e praticamente estraguei meu teste porque eu não sabia ler música e não conseguia tocar uma peça de caixa e tudo mais. Então, sim, resumindo a história, não entrei em Belmont. Tentei ir para o norte do Texas. Eu também não entrei lá. Eu estava determinado a precisar ser um especialista em bateria porque eu estava tipo, eu amo bateria, então deveria aprender mais bateria. Sim. E então foi meio que o último mês do ensino médio. Fiquei muito perturbado. E meus pais estavam se mudando para Dallas para plantar uma igreja. E então minha decisão seria sair da ilha e ir para o Texas. E vou resolver minha vida em Dallas – ou pelo menos tentaria fazer isso. E pouco antes de eu terminar o ensino médio, talvez duas semanas antes, minha igreja realizou uma conferência de adoração e Kari Jobe foi a convidada. Ela era relativamente nova. Tipo, ela tinha acabado de lançar seu primeiro disco pela gravadora e todo esse tipo de coisa.
Payden: Em que ano foi isso?
Austin: 2009. Sim, ela veio à minha igreja e usou a banda da casa. Ela não trouxe uma banda na época. E você sabe, pelo que eles me disseram é que ela tinha algumas pessoas lá com ela e uma das pessoas que estava lá com ela disse, você precisa de um baterista assim, como aquele garoto, e ela disse “ok ”. E então toquei com ela na banda da nossa casa. Nós não acertamos em cheio. Acho que ela cantou algumas músicas porque a banda não era ótima. Mas sim. Ou simplesmente não conhecíamos as músicas muito bem. De qualquer forma, acho que ela deve ter visto algo em mim ou joguei bem, eu acho. Mas ela descobriu pelos meus pais quem eram os pastores de louvor na época, eles estavam jantando depois de uma das sessões e meu pai estava contando a eles como eles estavam se mudando para o Texas e ela disse, espere, seu filho está se mudando com você? Tipo, sim, ele está se mudando para Dallas conosco. Eles perguntaram se ele gostaria de tocar bateria em alguns acampamentos de verão? Para nós? Ele disse que tenho certeza que sim. Eles ficam tipo, ele terá que ir embora logo. Nós os teremos em quatro semanas ou algo assim. Então, você sabe, depois de um culto de domingo de manhã, meu pai vem até mim e diz, ei, então Kari acabou de perguntar se você poderia ir brincar em alguns acampamentos de verão com ela. Mas você terá que sair duas semanas depois de se formar. E eu pensei sim! Eu estava pirando. E, você sabe, até onde eu sabia, eram apenas aqueles acampamentos de verão. Mas quero dizer, essa é a minha conexão com o início da minha carreira como está agora, suponho. Então me formei no ensino médio sabendo que iria para o continente e começaria a tocar bateria. Eu não sabia se ia receber o pagamento. Nunca fui pago para tocar bateria. Eu estava tipo, só vou tocar bateria porque parece divertido. E sim, eu fui e fiz duas semanas de acampamentos de verão. Então eu disse a Kari, pensei, “ei, muito obrigado por me deixar fazer isso. Esta foi como a oportunidade de uma vida. Eu me diverti mais que já me diverti.” E eu tinha 17 anos na época. E ela disse, não, eu quero que você fique e seja meu baterista pelo tempo que quiser, esse tipo de coisa. Eu disse, aposto. Vamos. Então, sim, quero dizer, foi como o início da minha carreira musical profissional. Eu fiz turnês com ela por 11 anos e ainda faço isso com frequência.
Payden: Sim, frequentemente. Uau. Então, por trás de cada grande baterista, há um acampamento de verão matador que começou a trabalhar.
Austin: Você tem que fazer os acampamentos de verão.
Payden: Você devia estar nas nuvens.
Austin: Foi enorme. Quer dizer, eu estava extremamente nervoso. Eu não sabia o que estava fazendo. Eu não tinha nenhum equipamento de bateria. Eu só trouxe dois pares de gravetos que meus pais compraram para mim porque nunca tive emprego ou dinheiro e tinha fones de ouvido Skullcandy para iPod. Eu não tinha nenhum ouvido. Eu nem sabia o que era isso. Então, quero dizer, eu era um garotinho perdido.
Payden: Mas há um raio de luz apenas no seu rosto. "Eu consegui, mano". E quero dizer que isso pregará bem ali. Ei, ouça, tudo que você precisa é de dois pares de baquetas e alguns fones de ouvido Skullcandy. E se você é bom, você é bom e isso vai aparecer.
Austin: E se você souber tocar e aparecer conhecendo seus papéis.
Payden: Sim. Essa é uma lição para todos nós aprendermos. Isso é incrível. Então, tudo bem, então isso aconteceu. E você sabe, obviamente sua trajetória foi tipo, subindo e você está pronto para o passeio, o que é incrível. Como foi, vocês começaram a fazer turnê então? Ou você se mudou para Nashville e começou a fazer turnê com ela? E como foi esse prazo?
Austin: Sim, então quando me mudei para Dallas, estávamos principalmente fazendo voos. Nós realmente não fizemos nenhuma turnê de ônibus. Era como se ainda estivéssemos fazendo vibrações de van e trailer ou nem mesmo um trailer, apenas van. Dirigíamos por todo o Texas ou até Louisiana. Estamos tocando muito no sul. Foi como Flórida, Geórgia, Mississippi, Alabama, Louisiana, Texas, Oklahoma. Foi exclusivamente assim por alguns anos bastante sólidos. Apenas fazendo encontros voadores. Então nossa primeira turnê de ônibus foi no final de 2010. Fizemos uma turnê de Natal, e foi a primeira vez que fizemos uma pequena viagem de ônibus. Acho que foram apenas duas semanas ou algo assim. Depois disso, em 2012, fizemos o Winter Jam, e foi a primeira vez que começamos a fazer longas viagens de ônibus e começamos a voar para Nashville. Quero dizer, essa turnê dura três meses. Então voaríamos para Nashville e descíamos do avião e entrávamos no ônibus. Depois desça do ônibus na segunda-feira de manhã e voe de volta para o Texas e depois todas as semanas durante três meses. Eu estava noivo na época e minha esposa achou que deveríamos nos mudar. Estávamos apenas querendo começar do zero sozinhos em um novo lugar. E eu pensei, bem, já estou em Nashville o tempo todo, é onde eu sempre quis estar, então parecia um lugar realmente emocionante para se estar. Então, estive no Texas por três anos e toquei com Kari, mas só começamos a fazer uma turnê de verdade quando nos mudamos para Nashville. Então, enquanto eu estava naquela turnê do Winter Jam, encontrei um apartamento e a turnê acabou. Nós nos casamos e nos mudamos para Nashville duas semanas depois de nos casarmos, e estamos aqui desde então.
Payden: Há quanto tempo você está em Nashville? 11 anos?
Austin: Sim.
Payden: Uau. Isso é loucura cara, há muito tempo. Você chegou a Nashville antes de Kari e gostou do resto da equipe?
Austin: Sim, bem, eu e um cara chamado Hank Bentley. Ele estava tocando guitarra para Kari na época. Nós dois meio que nos mudamos ao mesmo tempo. Foi como uma espécie de vamos fazer isso juntos. Eu me mudei e então o tocador dela também se mudou, eventualmente. Ela demorou um pouco mais para se mover.
Payden: Sim. Então você mostra o caminho, basicamente você e Hank.
Austin: Hank e eu sim, fomos os primeiros com certeza.
Payden: Eu amo isso. Legal, tudo bem, então você pousou em Nashville. E você sabe que ainda está fazendo tudo isso com Kari. Por causa disso, abriu caminho para você fazer sessões e outras turnês por causa do seu show já estabelecido? Como foi isso nos primeiros anos em Nashville?
Austin: Sim, essa é uma boa pergunta. Eu pensei que seria esse o caso. Não foi o caso. Mudei-me para Nashville e pensei que tinha um ótimo show. Como se talvez isso me desse uma chance mais cedo. Não, a resposta é não. Não tive sessões, nem shows. Se Kari não estivesse em turnê, eu não estaria trabalhando. E isso é uma espécie de brutalidade de se mudar para uma cidade como Nashville ou qualquer cidade onde você queira ganhar a vida fazendo arte ou ser freelance. Leva muito tempo. Meu primeiro ano em Nashville foi tão lindo porque foi meu primeiro ano de casamento. Então a parte do casamento foi incrível. Mas sim, no que diz respeito ao trabalho, foi honestamente deprimente. E você sabe, eu simplesmente não tinha as conexões. E você pensa, ah, eu deveria estar fazendo sessões porque sou um baterista decente. Mas não é realmente o caso. E sinceramente, eu era muito inexperiente e não deveria ter sido contratado para as sessões porque não estava pronto. E eu tinha muito que aprender, mas aquele primeiro ano foi muito deprimente musicalmente para mim. Quando eu estava na estrada era bom, mas quando estava em casa, estava apenas em casa. E então, avançando, realmente levei três anos na cidade antes de eu começar a fazer qualquer tipo de show fora disso. Você sabe, conhecendo pessoas, eu provavelmente fiz algumas coisas aleatórias onde entrei em uma van com alguém que eu nem me lembro, que é como um líder de louvor e fizemos algumas corridas em Oklahoma em algum lugar que eu nem sequer lembrar. Você sabe, você faz esse tipo de coisa. Então, você provavelmente recebeu menos de 100 dólares por dia. E então eu definitivamente fiz um monte desse tipo de coisa. Mas, honestamente, uma das melhores coisas que aconteceu comigo foi tipo, houve um ano em que Kari tiraria um monte de folga e ela nos avisou disso e eu meio que surtei porque ela era meu show. . Como se esse fosse o meu trabalho. E acabou sendo uma das melhores coisas para mim e para minha carreira em alguns aspectos, porque talvez eu tenha tido o pior ano de trabalho da minha vida naquele ano, mas foi o mais disponível que já estive. E então isso me forçou a entrar em círculos diferentes e comecei a fazer shows locais com artistas pop e amigos meus e fiz uma turnê pelo país. E comecei a pegar todas essas coisas aleatórias porque as pessoas pensavam, bem, Austin não está na estrada. Como se houvesse um baterista grátis e então, você sabe, quando você está meio que preso a um show, as pessoas simplesmente presumem que você se foi, está ocupado ou está comprometido, o que é realmente frustrante para um músico freelance, mas entendo isso totalmente. Mas algo que pensei que seria uma maldição acabou sendo uma espécie de bênção, apesar de ter sido um ano financeiro muito difícil. Realmente começou a abrir a ideia de, Oh, Austin faz mais do que apenas tocar para Kari e, e que Austin faz mais do que apenas tocar música de adoração. De muitas maneiras, as pessoas simplesmente me viram sob uma nova luz. E então, no ano seguinte, eu realmente tive o maior ano de turnê da minha vida e fiquei loucamente e pude fazer alguns shows incríveis. Então, sim, foi como se fosse um ano de semeadura. Mas direi como naquele primeiro ano em que estive aqui, como se estivesse bastante deprimido. Comecei a ficar cansado de quão deprimido eu estava. E então eu literalmente pensei, bem, eu queria fazer todas essas coisas de forma criativa quando me mudei para Nashville. Mas eu sou como se eu fosse o melhor na bateria, mas nem sou o melhor nisso nesta cidade. Então, vou trabalhar duro para ser o melhor baterista que puder, me preparar para as sessões e para qualquer coisa - eu só queria melhorar. Eu literalmente comecei a pegar meu bloco de treino porque morava em um apartamento. Eu não conseguia tocar minha bateria. Peguei meu bloco de exercícios, entrei no YouTube e aprendi um novo rudimento todos os dias porque não aprendi rudimentos quando criança. Eu fazia um rudimento por dia e praticava por uma hora para clicar e ficava super motivado. E mesmo quando nos mudamos e compramos uma casa, eu praticava bateria por duas horas quase todos os dias. E eu tocava os discos de cima para baixo e tentava tocá-los exatamente como o baterista original. É por isso que eu estava falando sobre Steve Jordan. Eu apenas jogaria Continuum de cima para baixo. Mas eu tive tempo, você sabe. Eu acho que muitas pessoas desprezam os pequenos começos, como se eu não estivesse tocando, não estivesse fazendo isso ou aquilo. Mas tento encorajar as pessoas que gostam dessa é a sua chance de praticar antes que você não tenha mais tempo para praticar. E não posso mais praticar. Não tenho tempo para praticar. E eu senti falta disso… Então eu realmente assumi isso como uma disciplina. Eu não trabalhei em outro emprego e então eu estava sozinho em casa antes de ter um filho e minha esposa estava no trabalho, então eu estava tocando bateria por horas e sinto que isso ajudou a me preparar.
Payden: Suponho que seja esse o problema, é muito crucial. É como, você sabe, eu vejo todas essas contas de riqueza e você sabe, como empreendedores, basicamente, todos dizem a mesma coisa. É como se trancar por seis meses e aprender. Como você sabe, apenas se separe, não se isole, mas se separe e foi isso que você fez. Você acabou de dizer que sabe, ouça, serei o melhor que puder em qualquer circunstância. Isso é inspirador. E acho que isso é bom para as pessoas. Você sabe, os ouvintes, os leitores agora, eles vão ler e pensar bem, merda, você sabe, eu posso ser melhor, e, sim, essa é outra dinâmica também, é difícil. Você sabe? Nem todo mundo tem essa situação, você sabe, onde suas esposas podem trabalhar e os maridos podem ficar em casa. Mas, vocês sabem, pessoal, tenho certeza que vocês, como casamento e como casal, estamos em constante comunicação, vocês sabem que isso é um sinal de comunicação clara.
Austin: E, você sabe, um relacionamento saudável, obviamente ainda tem altos e baixos, mas houve muito que descobrir.
Payden: Mas você fez isso e valeu a pena. Então, sim, isso é matador. Tudo bem. Tenho mais três perguntas, mas vejo que estamos em um cronômetro estranho e podemos dar uma volta relâmpago. Vou fazer isso rápido.
Austin: Tudo bem, legal.
Payden: Ok, agora você está em Nashville, fazendo sessões, fazendo shows e então bam,
mal você sabia, essa noite de adoração/estudo bíblico acontece e se chama The Belonging Co. Conte-me sobre isso e a transição. Porque você diria que ajudou a começar de alguma forma?
Austin: Eu não diria que sou um membro fundador, mas estive lá desde o início. Acho que fui convidado para o primeiro. Sim. Mas pensei que seria estranho. Então eu não fui. Este foi na verdade o primeiro ano em que estivemos aqui. Isso foi antes de eu começar a tocar de forma bastante consistente. Então é como se todos os três estivessem bem no início. Minha esposa ia às igrejas com alguns amigos que tínhamos aqui e experimentava vários deles e, honestamente, não tínhamos sombra, simplesmente não nos sentíamos em casa em lugar nenhum. Sim, e meio que ficando desanimado. E é realmente a primeira vez que gostamos da loja da igreja. Porque cresci na mesma igreja durante toda a minha vida. E então estávamos ficando meio desanimados e nossa amiga Mia Fields continuou nos convidando para isso e eu continuei pensando que isso nunca iria acontecer. E isso parece terrível. E eu realmente não conhecia muito bem os Seely. Sim. Alguns meses se passaram e então, em algum momento, eu literalmente senti que deveria entrar em contato com Henry. Começamos a nos seguir no Instagram, e foi aí que seguir um ao outro no Instagram foi muito legal. E então nós nos seguimos e nos conhecemos em algumas festas e eu tive uma sensação estranha de tipo, sinto que devo conhecer esse cara. E então consegui o número dele de alguém. Eu mandei uma mensagem, [e] eu pensei, ei, posso sair para almoçar com você, então saímos e conversamos por algumas horas e apenas sobre igreja e vida e Nashville e nós concordamos muito das coisas. E ele nos convidou novamente para sua casa. E eu pensei, estaremos lá. E eu me lembro que liguei para minha esposa depois disso e pensei, gostaria que esse cara começasse uma igreja porque basicamente quero que ele seja meu pastor. Sim. O que é engraçado. Eu estava tipo, nós vamos a isso na terça à noite e então acabamos indo e havia cerca de 10 pessoas lá e nos encontramos no pequeno estúdio de Henry e eu não conhecia ninguém, exceto Henry e Mia . Era apenas um monte de pessoas aleatórias. E acabou sendo extremamente poderoso e uma espécie de mudança de vida, para ser honesto. E nós pensamos, isso foi um pouco estranho, mas foi poderoso. E acho que precisamos continuar chegando a isso. Assim fazíamos sempre que eu estava em casa e não na estrada. Nós fomos e no ano seguinte ele começou a crescer muito rapidamente, apenas de boca em boca e não tinha nome nem nada. E me lembro de uma vez que estava na estrada e vi uma postagem no Instagram. E se chamava O Pertencimento. Eu estava tipo, ah, acho que nosso estudo bíblico tem um nome agora. Então sim, é uma loucura. Mas, sim, foi uma coisa louca de assistir. Nunca fiz parte de nada que tenha crescido assim ou vi qualquer tipo de trajetória como essa desde o início. Mas sim, quero dizer, no início eu não tocava música lá. Era apenas Henry que normalmente tocava piano e nunca pedia a ninguém para tocar mais nada. Era como se fosse um lugar para se alimentar e era mesmo, no início, voltado para músicos que faziam turnê porque não podiam estar na igreja aos domingos, por isso tínhamos às terças. E foi simplesmente incrível. Mas sim, especial.
Payden: Eu amo isso. E eu gosto da coisa de terça à noite. Foi tão revigorante voltar da estrada para casa quando me mudei para cá e você sabe, e então tipo, sim, sempre fazíamos a mesma coisa que eu gostava quando estava tipo, ah, eu quero ir para isso. Não estamos em um prédio como onde estamos? Tenho que esperar por uma mensagem. Tipo, você sabe, eu tenho que acompanhar, tipo, era muito underground. Minha primeira noite foi uma caixa quente e eu pensei, espere, não tem AC? Foi muito difícil. Mas foi bom. E agora quero dizer, obviamente, fazendo grandes coisas e a conferência que vocês acabaram de realizar foi incrível. Sim, parecia incrível. Parecia incrível. E ouvi dizer que era muito poderoso. Então, minha próxima pergunta seria, obviamente, você é baterista, está estabelecido. Você está fazendo coisas nos últimos anos, sem sombra de dúvida. O que levou de tocar bateria, fazer todas essas coisas incríveis até isso, como a mudança para agora produtor? E como foi essa transição?
Austin: Sim. Então a produção meio que aconteceu por acidente, de certa forma. Não creio que tenha sido um acidente para Deus, mas foi um acidente para mim. Quer dizer, voltando um pouco atrás, comecei a escrever músicas no ensino médio e escrevemos músicas na minha igreja, no meu grupo de jovens. Eu era como o líder de louvor do meu grupo de jovens e comecei a escrever músicas porque meu pastor de jovens me disse para fazer isso. E meu pai também é compositor, e minha mãe também. Então, você sabe, foi algo que me atraiu desde o início, e quando me mudei para Nashville, sempre esperei que compor músicas fosse parte do que eu faria aqui. E como eu disse antes, percebi que, você sabe, bateria é o que faço de melhor. Então vou deixar todo o resto. E a composição foi uma grande parte disso. Eu estava tipo, acho que é na bateria que preciso me concentrar. E então, você sabe, voltar um pouco à linha do tempo. Alguns dos anos realmente difíceis de não fazer turnê para mim foram 2015, 2016. Talvez eu tenha tido o melhor ano de turnê da minha vida. Provavelmente fiquei fora por mais de 200 ou 200 dias. E depois daquele ano, você sabe, foi o melhor ano financeiro para mim e o mais divertido que tive na estrada. Mas, na verdade, foi enquanto eu estava pagando meus impostos em 2017 para 2016 que pensei, tive esse momento de tipo, foi o melhor que fiz, o melhor ano que já tive, e nunca poderei fazer Aquilo novamente. Como se eu nunca pudesse ficar fora por tanto tempo. Eu tinha acabado de ter um filho. Naquele ano inteiro eu tinha um ano ou menos e perdi muito disso. E eu fiquei tipo, legal. Tipo, foi super divertido, mas eu nunca mais conseguiria fazer um ano assim. E você sabe, financeiramente você é mantido completamente vulnerável. Eu me senti assim. E eu pensei, você sabe, há outras coisas em meu coração. E eu comecei a sentir essa atração de querer fazer outras coisas. Tipo, eu acho que escrever músicas é algo que eu quero buscar e não foi nem por valor monetário, embora eu apenas tenha falado sobre dinheiro. Acho que foi assim, sempre houve um sonho no meu coração, mas nunca me senti livre para realizá-lo. E então eu estava trabalhando em Ableton naquele primeiro ano de casamento, onde estava deprimido, e comecei a aprender rudimentos. Eu também comprei o Ableton porque pensei, é isso que os profissionais estão usando. Então eu vou atender. Eu vou descobrir. Eu descobri tudo da maneira mais difícil. E então eu estava no Ableton há anos. Comecei a cortar hastes no Ableton e fazia coisas aleatórias de programação de bateria para meu pai, que escreve musicais. E eu sempre escrevi músicas sozinho, mas nunca foi co-escrevendo. E todos esses anos antes, eu tentava fazer demos no Ableton. Eu realmente não sabia o que estava fazendo, mas estava apenas brincando. E também não sei se estava tentando ser produtor. Na verdade, eu definitivamente não estava. Eu estava tipo, isso é divertido. E escrever músicas sempre foi uma espécie de objetivo. E então eu não sei qual foi a mudança, mas definitivamente comecei a pensar sobre esse tipo de coisa. Sendo assim, eu sinto que algo está por vir. Agora que tive esse ano incrível de torcida, sinto que haverá uma mudança no que estou fazendo e sempre tive essa sensação sobre alguma coisa. Mas foi apenas em 2017. É como se as portas se abrissem para eu começar a co-escrever com algumas pessoas. Lembro que fiz um que foi o primeiro para o qual fui convidado e foi legal. E então fui convidado para outro com alguns amigos. E estávamos todos escrevendo essa música animada, que na época, como músicas dançantes de adoração, eram legais. Sim. E então foi como escrever para um violão. Três violões não foram muito inspiradores, então sim, eu pensei, gente, precisamos de uma batida. Precisamos de pelo menos quatro pessoas no chão para escrever e eu pensei, eu sei que poderia conectar meu laptop aos seus monitores e poderia fazer isso. Então eu fiz e acabou sendo por isso que toquei um pouco as teclas. Então eu abaixei os acordes. E então sim, uma coisa levou à outra e comecei a fazer uma demonstração. como no dia da escrita que foi divertido. E isso foi numa manhã de terça-feira. E então fomos à igreja. E então me lembro que estava voltando da igreja para casa e recebi um telefonema do meu amigo Andrew e ele disse, ei, você quer vir para esta co-escrita amanhã em Franklin com essas pessoas? E para mim essas pessoas eram tipo, grandes negócios e eu estava tipo, claro, sim, eu faço. E foi tipo, sim, você pode trazer suas coisas para fazer uma faixa? E eu estava tipo, absolutamente. Mas eu não tinha ideia do que estava fazendo. Eu não tinha ideia. Eu nem entendia realmente o que uma interface fazia. Eu não sabia transpor em um controlador MIDI e não tinha um controlador MIDI, e não sabia gravar um vocal. Então passei a noite assistindo tutoriais sobre como gravar um vocal corretamente. E de qualquer maneira, foi realmente como dizer sim. Percebi naquela noite que isso está abrindo portas para mim, rápido. Então, como compositor, isso abriu mais portas e comecei a fazer demos de graça. Acabei, você sabe, escrevendo músicas e depois fazendo demos para músicas. E então comecei a me interessar muito por programação e naquela época eu estava constantemente trabalhando todos os dias tentando descobrir como ser melhor, e meio que me esforçando dessa maneira... perguntando a outros produtores como fazer as coisas e sim, eu simplesmente entrei. muito rápido e então co-escrever se tornou uma coisa. E talvez no ano seguinte, eu meio que comecei a ter os primeiros indícios de realmente produzir coisas. Acho que produzi uma música para mim que lancei. E isso foi uma espécie de festa de maioridade do tipo, ei, eu faço isso. Você sabe, eu acho que há coisas que você precisa fazer para garantir que as pessoas saibam do que você é capaz. Eu fiz isso. E então comecei a escrever com pessoas que me pediam para terminar suas músicas porque gostavam das demos. Mas sim, isso aconteceu acidentalmente por fazer demos para pessoas que gostaram do meu gosto, eu acho. E aprendendo que posso ter talento para trabalhar com artistas. E então sim, foi um acidente.
Payden: Sim, foi um acidente. Você sabe, pré-planejado. Sim. O despreparado. O que é uma interface? Não sei. Sim, não computa.
Austin: Eu realmente não sabia. Acho que sempre soube que entendia como a música deveria ser arranjada, mas precisava saber o que um produtor moderno precisa. Como o conhecimento de gravação, engenharia e mixagem – que eu não conhecia. Sim, talvez eu ainda não saiba. Você sabe, você simplesmente descobre e leva anos para ficar bom, então eu meio que aceitei o desafio. E você melhora à medida que volta.
Acho que qualquer pessoa que já fez algo ótimo disse: vou descobrir à medida que avança, sabe?
Payden: Sim. Você nunca está totalmente preparado para isso. E então, obviamente, quero dizer, agora você está produzindo e produzindo sucessos absolutos. E eu acho que o mais legal sobre isso é que eu sei que muitas pessoas também se sentem assim: você é um baterista de coração. E como se você estivesse produzindo músicas que são muito avançadas. Eu ainda nunca vou te perdoar por “Aceite sua palavra”, no entanto. Porque sempre que tento tocar isso, fico suando. Eu estou tipo, terminei. Terminei. Eu não quero mais fazer isso.
Austin: Eu estava muito nervoso para tocar essa música. Sim, o fato de ter acontecido é um milagre.
Payden: Ei, funciona. Posso dizer, porque tive que tocá-la há pouco tempo na igreja e estava ouvindo. Eu adoro porque é sutil, mas você meio que começa, sabe, bem tranquilo. Mas você pode dizer que depois de fazer aquela ponte, você pensa, ah, aqui vamos nós. Exatamente como se cheirasse.
Austin: Então, honestamente, o começo da música é muito simples porque fica intenso depois que eu estava tentando conservar minha energia. Porque meu instinto inicial naquela música foi ficar muito ocupado desde o início e perceber que não estava funcionando e que estava desleixado, e não consegui continuar assim por três minutos. Então, mantive tudo simples porque tornou mais fácil. E acho que talvez tenha sido uma oferta mais madura. Mas demorou um segundo para chegar lá.
Payden: Adorei, cara. Isso é incrível. Tudo isso é simplesmente legal. É encorajador. Eu adoro ouvir isso. Acho que as pessoas vão adorar ler isso ou assistir onde quer que esteja. Agora, a grande questão. O bilhete dourado. Por que estamos todos aqui… Por que um pacote de samples de bateria? E por que agora?
Austin: A pergunta mais difícil do dia.
Payden: Você tem 12 minutos, então…
Austin: Não vai demorar tanto. Hum, sim, obviamente, samples de bateria já existem há muito, muito tempo. Sinceramente, essa é uma afirmação estúpida, haha. Mas acho que houve muitas oportunidades para eu fazer isso nos últimos 10 anos. E muitos amigos e pessoas que disseram: eu amo o jeito que sua caixa soa ou o jeito que você toca e todo esse tipo de coisa. Algumas pessoas se ofereceram para me pagar pelo som da minha caixa. Assim como os engenheiros de mixagem me pediram esse tipo de coisa. Simplesmente nunca pareceu certo. Não sei como explicar, só que sempre senti que não estava certo. Não foi o momento certo. Não são as pessoas certas para dar os braços na temporada. E para ser totalmente honesto, não acho que estava pronto. Não acho que minha carreira chegou a um ponto em que as pessoas se importassem tanto quanto aquele cara que queria me pagar, entende o que quero dizer? Então eu acho que é só esperar até que eu sinta que tenho algo a dizer e que minha bateria tem mais uma identidade. Acho que depois de não sei quanto tempo estive em turnê e tocando em discos, mas talvez 13-14 anos, eu acho, chegando aos meus 30 anos, comecei a sentir que finalmente tinha algo a dizer. Eu já tive algum tempo sob meu controle. Você sabe, eu já tinha uma década em turnê quando tinha 27 anos. E comecei a sentir que sempre fui um cara jovem. E sinto que não sou mais o cara jovem. Há uma nova geração de jogadores e pessoas. Mas gosto de pessoas que adorariam sugestões e meus pensamentos sobre as coisas e acho que minha personalidade é evitar dar minha opinião sobre muitas coisas. Tipo, quando se trata de bateria e as pessoas ficam pensando o que é melhor, isso, o que é melhor, para mim, é tudo subjetivo. Sobre qualquer coisa. Eu fico tipo, se você ama, então é incrível. E eu não quero que você seja um clone de mim ou algo assim. Faço o que faço porque acho que é melhor para o que faço. Mas nunca direi que isso é o melhor. Você sabe, para música de adoração ou isso é a melhor coisa para música funk ou não é minha personalidade. Então eu senti que era hora de começar a falar sobre a maneira como eu processo e todo esse tipo de coisa e acho que falar com a boca e também falar com o meu jeito de tocar, sim. Realmente assumindo o papel de alguém que gosta de ajudar a criar a cultura da bateria para a igreja. E eu acho que sempre achei que talvez fosse arrogante pensar, mas acho que é como um pai agora que, você sabe, esse é o tipo de plataforma que o Senhor me deu. Eu não sou o único cara fazendo isso. Mas você sabe, eu sou um deles. E então, eu sinto que sim, isso é como uma oportunidade. Para eu poder compartilhar meu som e apenas minha voz ao tocar, assim como a maneira como processo, especialmente a música de adoração. Parece o momento certo para compartilhar isso.
Payden: Sim, isso é incrível. Sim, acho que a quantidade de humildade que você carrega nisso fala mais alto do que o barulho que você faria quando provavelmente não estava pronto. Eu acho, sabe, até do cara que estava deste lado do vidro, sabe, vivenciando você, criando seu pacote de amostras. Bem, primeiro você está aparecendo e seus sons já estão marcados. Foi tipo boom, ok, eles estão prontos para ir, você sabe. Você conhece suas coisas. E eu acho que, observando você ao longo dos anos, é como se, cara, Austin estivesse confiante em quem ele é. E isso é tão legal. Porque ele sabe o que vai fazer e o que quer fazer e simplesmente funciona. E sim. Você sabe, vendo suas rodas girando na sala de rastreamento, e ele fica tipo, você sabe, nós tocaríamos aqueles, você sabe, loops grátis para jogar e você só, você poderia dizer que ele estava tipo, Tudo bem, eu quero fazer isso e então você faria tipo, sim, é isso que queremos. E é disso que precisamos. Foi tipo, sim, é perfeito. Então, obrigado.
Austin: Sim, não, foi legal.
Payden: E eles parecem incríveis. Eu sei, você sabe. Fomos abençoados pelos ouvidos que Deus deu a Sam e Johnny. Eu estou muito agradecido.
Austin: Meu maior medo é que eles sejam ruins para mim. Que minha bateria soa pior do que eu penso.
Payden: Eu gostaria que tivéssemos substituído por sons realmente ruins quando você voltasse para a sala de controle para ouvir. Isso teria sido hilário!
Austin: Isso teria sido desanimador. Os sons são a única coisa que o acompanha durante três dias.
Payden: Sim, exatamente. Isso e quantidades infinitas de café. Mano, muito obrigado. Isto tem sido incrível. E mal posso esperar para que todos leiam / assistam isso. Bem, essa é a nossa conclusão oficial de todas as coisas!